PROPUESTA de Artes Plásticas "ARTtoro"

El artista de la (es)cultura: Toro de Osborne.

Manolo Prieto ha aportado a nuestro imaginario colectivo una de las imágenes más poderosas del panorama de la gráfica internacional, y la más poderosa a nivel nacional, nombrada IMAGEN española del SIGLO XX: el popularmente llamado Toro de las carreteras, comercialmente conocido Toro de Osborne, o familiarmente conocido como el Toro de Manolo Prieto.

El dibujo que Manolo Prieto entregó a Osborne, y el uso que se dio, y para el que había nacido, símbolo de Veterano, fueron superados cuando las primeras vallas comienzan a instalarse en puntos estratégicamente elegidos de la geografía española, convirtiéndose en testigos mudos del paisaje, en figuras que proyectan una de las imágenes más singulares y emblemáticas de nuestra cultura.

A partir de ese momento, y a través de un imparable proceso de apropiación social, el TORO, se ha ido convirtiendo en un símbolo que sobrepasa su estricta dimensión publicitaria para convertirse en una referencia estética, una figura familiar y conocida que acompaña al viajero en su camino por la geografía española, y fuera de nuestras fronteras anima a los deportistas en sus competiciones, a los militares en las misiones humanitarias y, en general, identifica con nuestra tierra a la mayoría de los ciudadanos españoles en el extranjero.

Su estructura está formada por sesenta chapas metálicas de 190 × 90 cm. desarrollando una superficie 150 metros cuadrados, alcanzando un peso de 4.000 kilos.

Más de mil tornillos sujetos por dobles tuercas, cuatro torretas metálicas apoyadas en sendas zapatas de seis metros cúbicos de hormigón.

HISTORIA de la (es)cultura.

La primera valla publicitaria, el primer TORO, fue instalada en mayo de 1957, en el kilómetro 55 de la carretera Madrid-Burgos, en la localidad de Cabanillas de la Sierra. Esta primera silueta tenía 7 metros de altura, 40 metros cuadrados de superficie y estaba fabricado en madera. En su época dorada, la década de los setenta, la “manada” llegó a superar los 500 ejemplares, que se dispersaron hasta por Ceuta, Baleares, Canarias, Guinea e incluso el Sahara.

Aquellos primeros Toros eran ligeramente diferentes de los que hoy en día conocemos. Tenían los cuernos blancos, y en su cuerpo negro, en grandes letras rojas perfiladas en blanco, resaltaba la leyenda “Veterano Osborne”, con una copa de Brandy dibujada sobre la “N” de la palabra Veterano. En 1961, se fabrica el primer Toro ya en chapa metálica. Desaparecen los cuernos blancos para convertirse en negros como el resto de la silueta.

Boceto Original. 1954

Primera Valla publicitaria 1957

Periódico New York Time 1972

Valla publicitaria Osborne 1984

Film "Jamón, jamón" 1992

UNA Obra de Arte INDULTADA

En 1988, y para salvar la ley de carreteras, Osborne retira cualquier tipo de publicidad sobre la silueta, como anteriormente el mismo Manolo Prieto le había sugerido a la empresa bodeguera, quedándose esta como la conocemos actualmente, un toro negro y enorme.

En el año 1994 el Ministerio de Transportes y Obras Públicas, de la mano del entonces Ministro Josep Borrell, resolvió que los 97 toros debían desaparecer del paisaje español junto con el resto de vallas publicitarias situadas en los márgenes de las carreteras españolas para hacer cumplir la Ley de Carreteras de 1988 que ordenaba que se retirase la publicidad visible de las carreteras. En este preciso momento, es cuando la silueta vive uno de sus momentos estelares y donde pudo comprobarse su enorme popularidad. Se redactan manifiestos de apoyo y se recogen firmas por parte de miles de ciudadanos anónimos pidiendo su indulto. Escritores y columnistas, escriben artículos sobre el asunto en los principales diarios de tirada nacional pidiendo el indulto para la silueta, incluso la polémica traspasa las fronteras nacionales y se escribe sobre el asunto en periódicos internacionales. Artistas gráficos dibujan viñetas en sus respectivos periódicos homenajeando al toro y a la figura de Manolo Prieto.

Ese mismo año, y tras la presión popular, el Parlamento indulta a la valla publicitaria, diseñada por Manolo Prieto, en aplicación de la legislación del patrimonio cultural artístico. “La significación artística y cultural del toro de las carreteras y su integración en el paisaje español deben ser protegidas”, reza la proposición aprobada por los diputados, quedando así excluida de las restricciones impuestas por la Ley de Carreteras de 1988.

Sin embargo, es en 1998 cuando el Tribunal Supremo indulta definitivamente la silueta del toro en las carreteras ya que entiende que “ha dejado de ser el emblema de una marca, para convertirse en algo decorativo, integrado en el paisaje”.

Actualmente quedan 91 toros en el territorio nacional, una obra de arte que ya pertenece por derecho, no solo ya a la historia del diseño gráfico, sino también al propio pueblo.

INTERPRETACIONES de ARTISTAS contemporáneos.

Para poder comprender las posibilidades creativas que tenemos en el TORO, hemos recopilado varias obras pictóricas de artistas que han trabajado la (es)cultura del TORO de Osborne. Cada uno de ellos con su estilo personal y su apuesta única por sorprender al espectador. Todos ellos han evolucionado la silueta original.

PROPUESTA a REALIZAR por los alumnos de Artes Plásticas de 2º ESO - 3º ESO.

1.- El trabajo a entregar consiste en interpretar de una forma ÚNICA, PERSONAL, CREATIVA, INTERESANTE y ESTÉTICA el TORO de OSBORNE. Para ayudarte a realizar dicha propuesta, puedes escoger la identidad creativa del artista Romero Britto (1963) utilizando, para ello, la plantilla que he diseñado con sus dibujos.

ENTREGA de los TRABAJOS y publicación en INTERNET.

3.- El trabajo artístico realizado por ordenador será un fichero en formato (.jpg .png .doc .pdf) Si se trabaja en soporte físico será fotografiado con un móvil o cualquier otro dispositivo como una cámara de fotos. Para ello, se puede realizar una instalación, una composición del motivo a presentar dentro de la propia casa del alumno/a. ¡¡Mucha suerte amigos!!

Romero Britto

De formación autodidacta a muy temprana edad, pintó en superficies tales como periódicos. En 1983, viajó a París, donde quedó impactado por la obra de Matisse y Picasso. Él combinó las influencias del cubismo con el pop, para crear un estilo vibrante, icónico que The New York Times describe así: «Su obra resume calidez, optimismo y amor.»

Romero Britto

Artista brasileño que fue seleccionado junto a Andy Warhol y Keith Haring para «Absolut Art»